تتناول المقالة المباريات المزدوجة التي تم افتتاحها في متحف فونداشيون لويس فويتون في الربيع، حيث يتم تقسيم الزوار بمجرد وصولهم. يذهب الفرنسيون إلى الطابق العلوي لزيارة معرض ماتيس: ذا ريد ستوديو، في حين يختار السياح، خاصة الأمريكيون، الطابق السفلي لزيارة معرض إيلسوورث كيلي: الأشكال والألوان. يتميز المتحف بتصميم فرانك جيري وتقع في حديقة جاردين داكليماتيون للأطفال، حيث يمثل خلطاً مثالياً بين الفكر الفرنسي الشجاعة الأمريكية، وهو الأمر الذي يتكرر في هذين المعرضين.
يقدم المعرضان نظرة شاملة على التطورات الواسعة في الرسم الحديث: نحو التجريد، والضخامة، وأولوية اللون، وتأثير الفن الفرنسي على أمريكا، وعبور الابتكار من باريس إلى نيويورك حوالي منتصف القرن. يعود لوحة “الاستوديو الأحمر” لماتيس (1911) إلى باريس للمرة الأولى منذ 30 عامًا لعرض يجمع كل الأعمال التي تم تصويرها على القماش، مما يعطي الزوار إحساساً بالمشاركة الحميمة في تجارب ماتيس في تبسيط الشكل بين عامي 1898 و1911.
يغطي المعرض اختلاف الأشياء الموجودة في “الاستوديو الأحمر” لماتيس، ويكشف عن كيفية عرضها بطريقة مختلفة تماماً. بينما يبدأ عرض كيلي بلوحة “علامة الكيلومتر” (1949)، التي تُظهر للزوار نظرة مختلفة تماماً على الرسم التجريدي. يظهر معرض كيلي تحوله من الرسم إلى معمار أو نحت، حيث يعبر عنها “منحنى أصفر” (1990) بمظهر تغير شامل. تظهر نفس المعمار والنحت في الأعمال الدائمة التي قام بتصميمها في قاعة العروض والمسرح في متحف فونداشيون لويس فويتون في العام 2014.
بالرغم من الفوائد العديدة التي يجنيها كيلي من قربه من ماتيس، إلا أن النصر الكبير يكمن في كيفية تطويره للرسم التجريدي والهندسة المعمارية عن طريق الفن الحديث الفرنسي. ومع ذلك، على الرغم من ذلك، فإن الحدة البسيطة واللعب الذهني لا تعادل غموض وصدى ماتيس عاطفياً.