تقدم رولا خلف، رئيسة تحرير الـ FT، قصصها المفضلة في هذه النشرة الأسبوعية. اعتبر عام 2021 هو عام Carmen لـ Bizet. لقد قدّمت الموسيقى الوطنية في نيويورك والأوبرا الملكية في لندن إنتاجات جديدة بالفعل والآن انضمت Glyndebourne إلى القائمة. يبدو أن الشركات المسرحية تشعر بالحاجة إلى إعادة النظر في تصويرها الرمزي للعنف الجنسي في الوقت الحالي أو – بشكل أكثر احتمالاً – أنها تبحث عن مفضلة شعبية لإعادة بناء ماليتها بعد الجائحة.
في Glyndebourne، تم تقليص الأوبرات الستة العادية لموسم الصيف إلى خمسة، والانتباه إلى شباك التذاكر. مع مبيعات تذاكر قياسية في الأسبوع الافتتاحي، فإن الخبر الجيد هو أن الخطة تبدو تسديدًا. فقد بدأت Carmen الجديدة الموسم بروعة. تعتبر توازنًا آمنًا بين الابتكار والتقاليد، حيث تُغنى بشكل جيد والعزف عالي الجودة من قبل أوركسترا فيلهارمونيك لندن يُعتبر عاملًا إيجابيًا بمكان.
من حين افتتاح الستار، تسابق المدير الموسيقي في Glyndebourne، روبن تيكياتي، إلى الأوبرا كأنه ليس هناك وقت للهدر. يُنقل الموسيقى بسرعة مذهلة، تتلألئ بشمس البحر الأبيض المتوسط وتلتقط الألمعة الأساسية للريشة الخفيفة من أوبرا كوميك. بفضله، تحصل Carmen هذه على دفع لا يقاوم. تقدم الإنتاج الخاص بديان بولوس في مكان معاصر مُراقب من قبل دولة أمريكا اللاتينية الشمولية، وتُعزز سيطرة الذكورية بسجن العاملات الإناث في قفص يشبه السجن، وتزيد من حدة مشاهد الحشود، خاصة مشهد الحفلة الهزلية العالية الطاقة مع إسكاميلو، مما يجعل الإنتاجات الأخرى تبدو متزاجلة.
تركيب العصابات غير واضح ولا يعمل بشكل جيد، ولكن لنهاية الصراع بين كارمن ودون خوسيه، تبدأ الهرمونات في الغليان مرة أخرى، تشحن الهواء بالجنس والعنف. تعود الكثير من ذلك إلى كارمن نفسها. عندما قامت إدارة الإخراج بـ Glyndebourne بتحريك البطاقات، حصلوا على آس مثل المغنية التونسية الكندية رهاب شايب، كارمن تتمكن من أن تكون مرحة ومجرمة في نفس الوقت. يتألق عينيها بالذكاء والاستهزاء والجاذبية والخطر، وصوتها يرددها بغناء لديه ألوان كثيرة. لتصوير كامل ينبع بالجاذبية من الصعب تجاوزها.
======================
بجوارها، يبدو Dmytro Popov جامدًا قليلاً كدون خوسيه، على الرغم من أن جهدًا يُبذل في النهاية من خلال إجباره على مواجهة كارمن مرتديًا بدلة رسمية وخنقها برقبته. يملك بوبوف صوتًا قويًا مع ملاحظات عالية يفتخر بها، على الرغم من أن هناك أقل قابلية صوتية ولا يبدو أنه يتحدث بطريقة ملائمة تمامًا.
تقدم صوفيا فومينا أداءً مباشرًا وفعالًا كـ ميكايلا، ودميتري تشيبليكوف، متباهيًا بالوشم وهيكل عضلي متناسق، يكون صاحب الإثارة النقوية كـ اسكاميلو الأكثر تحديدًا منه كـ توريادور. تقدم إليزابيث بودرو وكيزيا بينيك أداءً جيدًا كـ فراسكيتا وميرسيديس، ويبرز دينغل يانديل كـ زونيغا.
==========
بفضل الأداء المثير لـ تيكياتي وشايب، تطلق هذه Carmen قوة حياة أوبرا بيزيه بقدر أكبر من أي وقت مضى. من الملاحظ أن طاقم ثانٍ سيشرف على مسرح العروض في أغسطس، على الرغم من أنه يقودها آيقول أخمتشينا، الذي ليس بالمتميز في دور كارمن. تأخرت بعض الاشكاليات التقنية ببداية Die Zauberflöte بعد ليالٍ قليلة، لكن هذا كان الأقل من مشاكل المساء. إنها إعادة لإنتاج عام 2019 من قبل بارب ودوسيه الذي يتخيل أوبرا موزارت كـ حلم تامينو في فندق إدواردي.
رغم أنها مصممة بشكل جذاب، ثبت أن هذه التمرين بأكمله لا معنى له. بالنسبة لكل فكرة جيدة (ولادة العديد من أطفال باباغينو هي من أعياد الميلاد) هناك عشرات الأفكار الأخرى التي ضعيفة أو غامضة. حتى لو كانت الأوبرا نوع من البانتوميم الألمانية، إلا أنها تعالج مواضيعًا جادة. ما الذي يؤدي رحلة تامينو نحو التنوير إليه هنا؟ وظيفةً كنادل في الفندق؟ ومن هو ساراسترو، الكاهن الأعلى في معبد الشمس، الذي يجب تمثيله؟ الشيف المسؤول عن الحلويات؟
من غير المستغرب أن الشخصيات التي كتبها موزارت تفقد أي معنى لها. يعاني باباجينو الذي يتقبل مصيره أكثر، على الرغم من أن روديون بوغوسوف قد لو أدى دور أفضل إذا كان لغته الألمانية مفهومة. يُعرض بول أبلبي ولورين سنوفر، تامينو وبامينا، أصوات ذات جودة جيدة. تخرج آلينا ووندرلين من مصعد الفندق لتطلق ليلًا كـ ملكة الليل المنتقمة ويتسم جيمس بلات بصوت منخفض رائع كـ ساراسترو، على الرغم أن أي منهما ليسان مثاليين صوتيًا. تقوم السيدات الثلاث والأولاد الثلاثة بشكل جيد.
==========
من جانب معايير الأداء الزمني، يقود كونستانتين ترينكس أوركسترا عصر الإنقاذ بسرعات آمنة وثابتة. يحتاج الأمر إلى شيء أكثر إلهامًا، على الرغم من أنه من المشكوك فيه أن يمكن إنقاذ الإنتاج حتى لو أجرى فريق من خمس نجوم تحقق حلاً في هذا الفندق Magic Flute. ★★☆☆☆ ” Carmen” حتى 24 أغسطس ،” Die Zauberflöte” حتى 21 يوليو، glyndebourne.com.
