يحتوي متحف هنتيريان، الذي يقع في مبنى رائع من الحجر على حقول لينكولن في لندن، على أكثر من 3000 عينة تشريحية. تُحفظ في جرار وتعرض في خزائن مضاءة بضوء خافت، تضم العجائب، المستمدة من مجموعة الجراح القرن الثامن عشر جون هنتر، قلوب بشرية وكيسات، جراءً وأجنحة فراشة. ويقول تحذير على موقع الويب “قد يشعر بعض الأشخاص بعدم الراحة أثناء مشاهدة بقايا بشرية ويجب عليهم النظر فيما إذا كان زيارة متحف هنتيريان مناسبة لهم”. وقد اقترحت روز جلاس مكانًا لعقد مقابلتنا هنا.
دخلنا المتحف، تُخبرني جلاس، التي تبلغ من العمر 34 عامًا، أنها كتبت السيناريو في مكتبة الويلكام كولكشن القريبة، حيث قامت بزيارات منتظمة إلى معرض مان مان الذي كان مليء بمجموعة من الأجهزة المستخدمة للجنس والولادة والموت. كان هنتيريان مكانًا آخر يكشف عنه. وتقول جلاس، وهي تقف أمام عرض مليء بالأصابع البشرية: “قال لي أحد الأصدقاء إن هناك توأمًا في جرار وكان علي أن آتي”. وتضيف: “كان هناك نهاية غريبة في سانت مود، حيث تنتهي بوضعها نفسها في حريق، فتنتهي معلقة في جرة كبيرة من الفورمالديهايد.”
بينما كان فيلم سانت مود يتناول الرعب الجسدي؛ فإن الأرضية الجمالية لفيلمها الثاني “لاف لايز بليدينغ” هي القرف. يدور الإثارة في نيو مكسيكو في الثمانينيات ويتبع لو (كريستن ستيوارت)، وهي عاملة تصالح تقع في حب بنت الجسم تدعى جاكي (كاتي أوبراين). في المشهد الافتتاحي، تُظهر لو في تصوير عرضي كيف تقوم بتطهير مرحاض مليء بالقيء. يحمل والدها، زعيم عصابة تُورط الزوجان في أعماله، مجموعة من الحشرات التي تشبه تلك في هنتيريان. في نوبة غضب، يقوم بقضم رأس صرصار حي. لاحقًا، يدخل إصبعه في جرح ابنته.
تحتوي الفيلم على جميع المكونات المعتادة في دراما هوليوود (مسدسات، عضلات لامعة، موسيقى تصويرية جذابة من الثمانينات) ولكن، من خلال الفضيلة القذرة، يقوم بتقويض النظرة الذكورية التي غالبًا ما تكون عليها هذه السينما. حتى مع ميزانيتها الأكبر ونجومها الكبيرة، تظل الأمراض والدم والصديد التي تنقلب حول في سانت مود.يهوى جلاس هذا الاهتمام بالأشياء التي تثير الاشمئزاز منذ الطفولة. وتروي القصص عن أفلام الوثائقي المقلوبة التي قامت بعملها كطفلة، ومعلمة فن عصرية أبقت تمساحًا صغيرًا في جرة. بعد تعليمها في مدرسة كاثوليكية داخلية، التحقت بمدرسة لندن الوطنية للسينما والتلفزيون حيث أوجدت اهتمامها.
تحاول محاولة نفسيا تحليل الابهار الخاص بجلاس. “أنا فقط أحب ذلك”، تجيب ببهجة. أتساءل ما إذا كانت قذارة الفيلم، الذي يوزعه الإنتاج من قبل إحدى الشركات الإنتاج البارزة، A24، جمالية أيضًا. في سانت مود، يتلقى البطل كتابًا يضم لوحات ويليام بليك؛ في لاف لايز بليدينغ، يستخدم البيض الخام وحليب الشوكولاته للإشارة إلى الرغبة الناشئة. “أنا لا أقصد ذلك”، تجيب، مشيرة إلى المخرج جون ووترز، المعروف باسم الأمير الذياء، كموهبة مبكرة. “إنه يرى الجمال في ذلك، لكني أشعر بأن بقول ذلك سوف يبدو أوباطيًا جدًا.”
يُعتبر “لاف لايز بليدينغ” أيضًا فيلمًا يتناول تجاوز الحدود الجسدية. كما هو الحال مع مود في تقديس ذاتها بطريقة متعمقة، فإن جاكي تهوى أن تصبح رمزًا كجسد لاعب. “يحاول مرتبو الأجسام تحويل أنفسهم إلى تماثيل بطريقة ما، يهربون من الواقع الفوضوي،” تقول جلاس، وهما نجلس بين المجموعات. تكتب جلاس الشخصية الخيالية ذات القدرات المحسنة مع ستيوارت بالاعتماد على جميع الصفات “السوداوية والعابثة” التي ينتقدها الناس عادة. “إنها علاقة بين رومانسية ومتشائم، بين الطموح والكسل”، تقول.
ما يحدث عندما يكون الاثنان معًا هو كيميائي. اكتشفت جلاس أن عام 1989 كان أيضًا العام الذي تم فيه جعل الستيرويدات الأنابولية غير قانونية. تعمل الدواء، الذي يتم إعطاؤه بريئًا لجاكي بواسطة لو، كسهم كوبيدي، مما يتسبب في وقوع الزوجين في حب عميق. مع زيادة قوة جاكي، وتضخم عضلاتها بتأثيرات تجسيدية رقمية، تصبح لو أكثر جرأة، وسعادة، وثقة. بينما كان التشويق المظلم لأعمال ديفيد كروننبيرغ “Crash” (1996)، وبول فيرهوفن “Showgirls” (1995)، وليليانا كافاني “The Night Porter” (1974) تأثيرا، يمكن أن تحتوي العلاقة بين لو وجاكي على حلاوة حقيقية، على الرغم من تضمين عض الإصبع في إصابة الآخر بشدة.
